L'imponente monumento bronzeo, dedicato alla memoria di Giacomo Matteotti (1885-1924), venne realizzato nel 1974 dall'artista pistoiese Jorio Vivarelli. La frase riportata sul monumento è tratta dal discorso che il politico socialista pronunciò il 30 maggio 1924 - pochi giorni prima di essere rapito - alla Camera dei Deputati, per denunciare i brogli elettorali commessi dal partito fascista durante le precedenti elezioni. Il suo corpo venne ritrovato il 16 agosto alla macchia della Quartarella, poco distante da Roma.

Realizzata grazie a una sottoscrizione pubblica lanciata dai socialisti e dallo stesso Vivarelli, l'opera venne fusa a Pistoia, presso la fonderia Michelucci, per poi essere trasportata a Roma, dove venne inaugurata il 10 giugno 1974, alla presenza delle massime autorità dello Stato italiano.

È composta da due distinti elementi bronzei: un'alta stele con forte sviluppo verticale, dalla forma irregolare e lanceolata che evoca la sagoma di una foglia, percorsa da una fenditura e con una sorta di pistillo centrale; e un elemento dallo sviluppo orizzontale, che ricorda un rovo di pruni.
Intitolata L’idea, la morte, e ispirata alla famosissima frase attribuita allo stesso Matteotti Uccidete pure me, ma l'idea che è in me non l'ucciderete mai, è così descritta dallo stesso Vivarelli in una lettera alla Fondazione Giacomo Matteotti: (l’elemento) orizzontale, (…) attraverso l’esasperazione della forma e della materia, vuole significare la macerazione e la distruzione fisica, intesa in senso universale, in un momento tragico della Storia. L’elemento verticale sta a significare l’ideale in ascesa verso lo spazio, attraverso una forma scattante, pura, lirica, simbolo di chiarezza e di speranza.

Questo costituisce senza dubbio uno degli esiti di maggior rilevo dell'attività di Vivarelli, artista animato da una profonda eticità e particolarmente sensibile ai temi di impegno civile e di difesa della libertà, anche a causa della sua esperienza personale di lunga prigionia nei campi di concentramento in Ungheria, in Austria, e in Germania. Scultore e grafico, la ricerca dell'artista, che evolve da influssi novecentisti a forme di realismo espressionista, si è declinata in più occasioni in soluzioni plastiche di carattere monumentale, spesso innervate da profonde riflessioni sul rapporto tra scultura, architettura e spazio pubblico, testimoniate da opere di grande impegno in Italia, Europa, Stati Uniti e Giappone, fra cui quelle per Philadelfia e Detroit. Vivarelli, difatti, pur rimanendo sempre profondamente legato alla sua terra d’origine, godette di fama internazionale, anche grazie alle collaborazioni artistiche con alcuni dei più importanti architetti del Novecento, da Giovanni Michelucci a Oskar Storonov, Marcel Lajos Breuer e Le Corbusier.

A conferma del valore simbolico e memoriale dell'opera, nell'area antistante sono state collocate in tempi diversi numerose lapidi commemorative.